中新网济南1月26日电 题：舞狮人滑端鹏的忙碌春节：“舞”出一个红火年

作者 吕妍

“摸摸狮头，鸿运当头；摸摸狮尾，顺风顺水。”1月26日，在山东济南，“狮吼堂”负责人滑端鹏及其团队带来了精彩纷呈的舞狮表演，吸引了众多民众前来观赏。随着锣鼓的敲击声，表演者腾空而起，舞动的狮头栩栩如生。辗转腾挪间，观众的欢呼声和掌声此起彼伏。

今年38岁的滑端鹏在接受记者采访时表示，进入农历腊月，“狮吼堂”的业务量不断攀升，他们忙于赶场表演。“舞狮比较迎合喜庆吉祥的节日氛围。春节期间，我们的演出特别火爆，每天都排得满满当当，我们想‘舞’出一个红火年。”

“舞狮在中国历史久远，现分为南狮、北狮两大类。南狮比较可爱，注重面部细节，诸如舔毛、眨眼等表情；北狮造型凶猛，杂技技巧多。我们现在主要是南狮表演，通常也被称为‘醒狮’。”自2004年开始接触舞狮表演的滑端鹏认为，舞狮表演者通过在地面或桩阵上腾、挪、闪、扑、回旋、飞跃等高难度动作，演绎狮子喜、怒、哀、乐、动、静、惊、疑八态。因此，对舞者的身体素质要求非常高。“狮头表演者体重要轻，通常在90斤到120斤之间，狮尾则要求壮硕的表演者。”

在滑端鹏看来，作为传统技艺的舞狮表演，背后承载着丰富的文化内涵。舞狮象征着振奋精神、鼓舞士气。“它代表了中国人的精气神，是文化自信的象征。”

谈到演艺市场的变化，滑端鹏表示，如今的演出市场更为广阔，客户的需求也越来越多样化。“除了传统的舞狮、舞龙表演，还有火壶表演、英歌舞等新兴表演项目，迎合了更广泛的市场需求。”

“最难的是留住年轻人。”滑端鹏透露，为吸引更多年轻人参与，他和团队探索在传统舞狮表演中加入现代科技元素。例如，利用LED灯带装饰狮头，使得舞狮表演更具视觉冲击力，被称为“赛博舞狮”。“这样的创新让年轻一代更容易接纳并参与到传统文化的传承中来。”

“舞龙、舞狮、英歌舞等是中国传统文化的艺术表现形式，它们不仅是民俗和节庆活动的重要组成部分，也是中华优秀传统文化的载体。无论是在文化传承还是商业应用方面，这些传统艺术形式都具有不可替代的重要意义。”山东艺术学院舞蹈学院教授赵宇分析称。

赵宇认为，非物质文化遗产的创新必须在传承的基础上进行，即在尊重传统的同时，注入现代创意和创新元素。而要使这些传统艺术形式得以发扬光大，关键在于年轻一代的传承与创新，将传统文化带入新的时代和全球化背景下，推动其在全球文化多样性中的地位不断提升。

“舞龙、舞狮本身就是中国传统文化的重要组成部分，是文化自信的体现。只有不断地传承与创新，才能让更多人了解并喜爱这些传统艺术。”蛇年春节临近，滑端鹏许下了他的新年愿望，通过自己的努力，让他的舞狮团队走向海外，成为连接传统与未来的文化桥梁。(完)